02.07.2021
Die Sehnsucht nach dem Unerreichbaren: Der Orientalismus im 19. Jahrhundert aus dem Blickwinkel westlichen Maler Wenn es eine historische Kunstbewegung gibt, die dem modernen Fantasy-Genre ähnelt, dann ist es der Orientalismus. Der Orient war für Europäer des 19. Jahrhunderts ein Ort von begehrenswerter Exotik, faszinierender Erotik und mystischer Geschichten. Mit einer mitreißenden Manier malten die Künstler des Orientalismus eindringliche Landschaften, […]
02.07.2021
Die expressionistische Bewegung „Der Blaue Reiter“: Durch Kunst zur spirituellen Transzendenz Im frühen 20. Jahrhundert begann in München einer der bekanntesten Pionierbewegungen des Expressionismus in Deutschland. Unter dem malerischen und geheimnisvollen Namen „Der Blaue Reiter“ vereinten sich mehrere abstrakt malende Künstler, die sich stark von dem figurativen Stil der zeitgleich agierenden Dresdner Künstlergruppe „Die Brücke“ unterschied. Im Sinne des Zeitgeists […]
02.07.2021
Lange Gesichter und Liebessucht: Die melancholischen Gemälde von Amedeo Modigliani Der italienische Künstler Amedeo Modigliani führte ein Leben voller Ausschweifungen und einer unbändigen Leidenschaft für die Kunst – und für Frauen. Obgleich ihm zu seinen Lebzeiten kein kommerzieller Erfolg vergönnt war, sind die Werke des exzessiven Italieners dank seines unverwechselbaren Stils heutzutage allseits beliebt.Unabhängig von formalen Kunstbewegungen seiner Zeit strebte […]
02.07.2021
Tiefgründig und gesellschaftskritisch: Melancholie und Wut in den Druckgrafiken und Gemälden des weltberühmten Spaniers Francisco Goya Das Oeuvre des spanischen Malers Francisco José de Goya y Lucientes, besser bekannt als Francisco Goya, eröffnete den Weg in die Kunst der Moderne. Ihre einzigartige Position in der westlichen Kunstgeschichte verdankt sie der außergewöhnlichen Vorstellungskraft ihres Schöpfers. Goya verkörperte wie kaum ein anderer […]
02.07.2021
Der österreichische Maler Egon Schiele und seine expressionistischen Zerrbilder der Sexualität Figurale Verzerrungen und die selbstbewusste Missachtung jeglicher Schönheitsnormen machen den kühnen und grafischen Stil des Künstlers Egon Schiele unverkennbar. Als einer der führenden Maler des österreichischen Expressionismus nahm er in seinen Porträts und Aktmalereien auf einzigartige Weise die menschliche Sexualität und die Tiefen der Psyche unter die Lupe. Diese […]
02.07.2021
Der deutsche Maler Caspar David Friedrich: Wie ein spiritueller Einzelgänger die romantische Landschaftsmalerei veränderte Die Werke des deutschen Künstlers Caspar David Friedrich gelten weltweit als eingängige Prototypen für charakteristische Landschaftsmalereien. Friedrich – stets auf der Suche nach einer tiefgründigen Erfahrung durch die Kunst – bezog auf subtile Art und Weise fantastische und übersinnliche Elemente in seine Werke ein. So beherrschen […]
02.07.2021
Der große Wunsch nach Wertschätzung: Wie der Autodidakt Henri Rousseau mit seiner „naiven“ Malerei die französische Kunstszene polarisierte Besser spät als nie: Der Franzose Henri Rousseau wurde erst im Alter von 49 Jahren Vollzeitkünstler. Da er zuvor einfacher Angestellter beim Pariser Zollamt war, nannten ihn seine Künstlerkollegen scherzhaft „Le Douanier Rousseau“ (zu Deutsch: „der Zollbeamte“).Malergrößen wie William-Adolphe Bouguereau und Jean-Leon […]
02.07.2021
Maler des modernen Lebens – Édouard Manet und seine große Sehnsucht nach Anerkennung Der französische Poet Charles Baudelaire rief seine Künstlerkollegen dazu auf, das moderne Leben zu malen. Édouard Manet befolgte diesen revolutionären Ruf wie kein anderer. Seine ehrgeizige Entschlossenheit machte ihn zu einem einflussreichen Künstler des Impressionismus. Manet genoss eine künstlerische Ausbildung und Erziehung von höchster Klasse. Doch im […]
02.07.2021
Ein kurzes und intensives Leben: Die deutsche Künstlerin Paula Modersohn-Becker und ihre Vision von malerischer Klarheit in ihrer schönsten Form Rebellisch und absolut ehrlich: Auf diese Weise lassen sich das bahnbrechende Gesamtwerk und das kurze Leben von Paula Modersohn-Beckers beschreiben. Die Biografie der deutschen Malerin enthüllt die Einschränkungen, die noch um das 20. Jahrhundert für Frauen existierten. Eindrucksvoll legte Modersohn-Becker […]
20.10.2020
Artemisia Gentileschi – Das außergewöhnliche Leben und Wirken der ersten erfolgreichen Künstlerin des Westens Noch bis in die Moderne hinein hatten es weibliche Kunstschaffende im Gegensatz zu ihren männlichen Kollegen deutlich schwerer sich einen Namen zu machen. Vor dem 17. Jahrhundert war dies sogar schier unmöglich, da die bildenden Künste reine Männerdomänen waren. Die erste Künstlerin, die zu Lebzeiten einen […]
20.10.2020
Die Rokoko-Ära in Frankreich – Heiterkeit zwischen Kitsch und Vollkommenheit Selten hat eine klassische Kunstrichtung so polarisiert wie das Rokoko. Die pompöse Stilrichtung vereinte den aristokratischen Idealismus des 18. Jahrhunderts mit der Lust zu aufwändigen Verzierungen und dekorativen Details. Charakteristisch für die Epoche sind neben den grandiosen Idealen auch die Fokussierung auf den adligen Lebensstil, der hauptsächlich aus heiterem Zeitvertreib […]
20.10.2020
Der niederländische Maler Piet Mondrian und die berühmtesten Farbquadrate der Welt Nur wenige Gemälde wurden weltbekannt. Das Werk mit dem beschreibenden Titel „Composition with Large Red Plane, Yellow, Black, Gray, and Blue“ (1920) von Piet Mondrian ist mit Sicherheit eines davon. Auf radikale Weise vereinfachte der Begründer der niederländischen Kunstbewegung De Stijl die Bildelemente auf seinen Leinwänden. Mondrians ikonische Bilder […]
20.10.2020
Alternatives Leben im 19. Jahrhundert – Rosa Bonheurs wegweisende Neuinterpretation von Kunst und Frausein Zu einer Zeit als Frauen in Frankreich nicht zur Kunstschule zugelassen wurden, konnte eine Malerin die Klassen- und Geschlechterunterschiede radikal auflösen: Rosa Bonheurs künstlerische Karriere war für damalige Verhältnisse einzigartig. Nicht nur hatte sie als erste Frau prestigeträchtige Preise erhalten, die vorher nur Männern vorbehalten waren, […]
20.10.2020
Nihonga – Die japanische Kunstbewegung, die Europa verzauberte Während sich Japan in der Meiji-Zeit zum ersten Mal wieder für Wirtschaft und Handel öffnete, kam es auch in anderen Gesellschaftsbereichen zu einer tief greifenden Transformation. Aus dem Feudalstaat wurde durch die Meiji (zu Deutsch: aufgeklärte Herrschaft) eine imperiale Großmacht. Die Ära umfasste den Zeitraum 1868 bis 1912, das Todesjahr des Kaisers. […]
20.10.2020
Käthe Kollwitz – Eine deutsche Protestkünstlerin, die mutig ihren eigenen Weg ging Kaum ein anderer Künstler vermochte das Leid und die bitteren Erfahrungen einfacher Arbeiter und Bauern im Krieg authentischer darstellen als die Zeichnerin Käthe Kollwitz. Fest entschlossen, die Not der ärmeren Bevölkerung in packenden und wahrheitsgemäßen Bildern festzuhalten, half sie ihnen auf diese Weise eine öffentliche Stimme zu bekommen. […]
20.10.2020
Die Wiener Secession: Wie gesellige Treffen in Kaffeehäusern zu einem der prestigereichsten Kunstbauten in Österreich führten Mit der Gründung der Wiener Secession im Jahr 1897 beginnt die Geschichte der modernen Kunst in Österreich. Umgeben von den damaligen konversativen Traditionen des Landes machten sich progressive Künstler, Designer und Architekten auf den Weg eine kosmopolitische Sichtweise zu etablieren. Mit idealistischen Ideen befreiten […]
20.08.2020
Der deutsche Künstler Paul Klee – Bauhaus, die Zwischenkriegszeit und das Ideal der Kinderzeichnung Jenseits der materiellen Welt fand der Maler und Zeichner Paul Klee Inspirationen für seine fantasievollen, kindlichen und humorvollen Gemälde. Sowohl als Mitglied der expressionistischen Gruppe „Der Blaue Reiter″ als auch als beliebter Dozent am Bauhaus, der damaligen einflussreichsten Hochschule Deutschlands, beeinflusste der in der Schweiz geborene […]
20.08.2020
Henri de Toulouse Lautrec und das Nachtleben der Belle Epoque – Ein außergewöhnlicher Außenseiter erobert Paris Die Kunstwelt verdankt dem selbstbewussten Maler Henri de Toulouse Lautrec die lebensfrohen Plakate des legendären Varietétheaters Moulin Rouge. Was damals schon für seine ästhetische Werbewirkung in aller Munde war, hängt heute als Reproduktion bei Kulturliebhabern in Wohn- und Büroräumen sowie in gemütlichen Cafés. Ende […]
20.08.2020
Albträume, Apokalypsen und andere Katastrophen: Hieronymus Boschs malerischer Appell an die menschliche Moral Vor rund 500 Jahren machte sich einer der bemerkenswertesten Maler der Welt daran, jahrhundertealte Erzählungen über Perversion, Schamlosigkeit und Exzess künstlerisch umzusetzen. Während seine Zeitgenossen das Sichtbare und Reale malten, begab sich der Ausnahmekünstler auf den revolutionären Weg diesen altbewährten Status Quo zu durchbrechen. Das Gesamtwerk des […]
20.08.2020
Ein subtiler Radikaler: Das Vermächtnis des britischen Malers Paul Nash Wie die Romantiker vor ihm, sah sich der englische Soldat und Landschaftsmaler Paul Nash dazu berufen, die Landschaften seiner Heimat in einzigartigen Ausdrucksformen wiederzugeben. Nicht ohne Stolz positionierte sich Nash als direkten Nachfolger seiner Vorbilder J.M.W. Turner und William Blake in der Tradition einer Kunst, die sich im Aufbruch in […]
22.07.2020
Auf dem Weg in die Moderne: Kasimir Severinovich Malevich und der Suprematismus Als Pionier der abstrakten Kunst bleibt dem russischen Avantgarde-Künstler Kasimir Severinovich Malevich zweifellos eine überlegene Position in der Kunstgeschichte sicher. Zusammen mit den talentiertesten Künstlern seiner Zeit (Sonya Delaunay, Vladmir Taltin, Aleksander Archipenko und Vladim Meller) führte er den Siegeszug der Abstraktion an. Russlands kulturelle Elite des frühen […]
17.07.2020
Von Psychoanalyse bis Punk: Eine kurze Einführung in die fantastische Welt des Surrealismus So gut wie jeder kennt die schmelzenden Uhren von Salvador Dalí oder René Magrittes Geschäftsmann, dessen Gesicht – bedeckt von einem schwebenden, grünen Apfel – dem Betrachter verborgen bleibt. Die bekanntesten Bilder des Surrealismus haben sich erfolgreich in das kollektive Gedächtnis der modernen Gesellschaft eingeprägt. Doch die […]
08.07.2020
Einfachheit, Intimität und Hoffnung: Die anmutige Malerei der finnischen Künstlerin Helene Schjerfbeck Ein Unfall in jungen Jahren legte das Fundament der erfolgreichen Karriere der Malerin Helene Schjerfbeck. Als Vierjährige stürzte sie die Treppen herunter und brach sich dabei die Hüfte. Die Genesung zog sich lange hin und zur Unterhaltung dienten die vom Vater besorgten Stifte und Papiere. Im Zeichnen fand […]
03.07.2020
Eine große, eine wirklich überwältigende Welle! Es war nur als eine von 36 Abbildungen des Fujiyama gedacht Es gibt Bilder, die kennt buchstäblich jeder Mensch. „Guerníca“ von Pablo Picasso zählt sicher dazu, Albrecht Dürers Selbstbildnis mit den langen, gekräuselten Haaren, Salvador Dalís „weiche Uhren“, Michelangelos Fresko von Gott und Adam, wo der Ewige dem Menschen die Hand reicht, und und […]
30.06.2020
Die bescheidene Pionierin: Wie die schwedische Malerin Hilma af Klint die Kunstgeschichte auf den Kopf stellte Seit der großen Retrospektive zu Ehren Hilma af Klints im Moderna Museet in Stockholm im Jahre 2013 gilt die Ausnahmekünstlerin als Pionierin der Abstraktion. Wer ist diese einzigartige Frau, die Jahrzehnte nach ihrem Tod plötzlich Wassily Kandinsky von seinem Thron als Vorreiter der abstrakten […]