Der österreichische Maler Egon Schiele und seine expressionistischen Zerrbilder der Sexualität Figurale Verzerrungen und die selbstbewusste Missachtung jeglicher Schönheitsnormen machen den kühnen und grafischen Stil des Künstlers Egon Schiele unverkennbar. Als einer der führenden Maler des österreichischen Expressionismus nahm er in seinen Porträts und Aktmalereien auf einzigartige Weise die menschliche Sexualität und die Tiefen der Psyche unter die Lupe. Diese […]

Der deutsche Maler Caspar David Friedrich: Wie ein spiritueller Einzelgänger die romantische Landschaftsmalerei veränderte Die Werke des deutschen Künstlers Caspar David Friedrich gelten weltweit als eingängige Prototypen für charakteristische Landschaftsmalereien. Friedrich – stets auf der Suche nach einer tiefgründigen Erfahrung durch die Kunst – bezog auf subtile Art und Weise fantastische und übersinnliche Elemente in seine Werke ein. So beherrschen […]

Der große Wunsch nach Wertschätzung: Wie der Autodidakt Henri Rousseau mit seiner „naiven“ Malerei die französische Kunstszene polarisierte Besser spät als nie: Der Franzose Henri Rousseau wurde erst im Alter von 49 Jahren Vollzeitkünstler. Da er zuvor einfacher Angestellter beim Pariser Zollamt war, nannten ihn seine Künstlerkollegen scherzhaft „Le Douanier Rousseau“ (zu Deutsch: „der Zollbeamte“).Malergrößen wie William-Adolphe Bouguereau und Jean-Leon […]

Artemisia Gentileschi – Das außergewöhnliche Leben und Wirken der ersten erfolgreichen Künstlerin des Westens Noch bis in die Moderne hinein hatten es weibliche Kunstschaffende im Gegensatz zu ihren männlichen Kollegen deutlich schwerer sich einen Namen zu machen. Vor dem 17. Jahrhundert war dies sogar schier unmöglich, da die bildenden Künste reine Männerdomänen waren. Die erste Künstlerin, die zu Lebzeiten einen […]

Die Rokoko-Ära in Frankreich – Heiterkeit zwischen Kitsch und Vollkommenheit Selten hat eine klassische Kunstrichtung so polarisiert wie das Rokoko. Die pompöse Stilrichtung vereinte den aristokratischen Idealismus des 18. Jahrhunderts mit der Lust zu aufwändigen Verzierungen und dekorativen Details. Charakteristisch für die Epoche sind neben den grandiosen Idealen auch die Fokussierung auf den adligen Lebensstil, der hauptsächlich aus heiterem Zeitvertreib […]

Der niederländische Maler Piet Mondrian und die berühmtesten Farbquadrate der Welt Nur wenige Gemälde wurden weltbekannt. Das Werk mit dem beschreibenden Titel „Composition with Large Red Plane, Yellow, Black, Gray, and Blue“ (1920) von Piet Mondrian ist mit Sicherheit eines davon. Auf radikale Weise vereinfachte der Begründer der niederländischen Kunstbewegung De Stijl die Bildelemente auf seinen Leinwänden. Mondrians ikonische Bilder […]

Alternatives Leben im 19. Jahrhundert – Rosa Bonheurs wegweisende Neuinterpretation von Kunst und Frausein Zu einer Zeit als Frauen in Frankreich nicht zur Kunstschule zugelassen wurden, konnte eine Malerin die Klassen- und Geschlechterunterschiede radikal auflösen: Rosa Bonheurs künstlerische Karriere war für damalige Verhältnisse einzigartig. Nicht nur hatte sie als erste Frau prestigeträchtige Preise erhalten, die vorher nur Männern vorbehalten waren, […]

Nihonga – Die japanische Kunstbewegung, die Europa verzauberte Während sich Japan in der Meiji-Zeit zum ersten Mal wieder für Wirtschaft und Handel öffnete, kam es auch in anderen Gesellschaftsbereichen zu einer tief greifenden Transformation. Aus dem Feudalstaat wurde durch die Meiji (zu Deutsch: aufgeklärte Herrschaft) eine imperiale Großmacht. Die Ära umfasste den Zeitraum 1868 bis 1912, das Todesjahr des Kaisers. […]

Käthe Kollwitz – Eine deutsche Protestkünstlerin, die mutig ihren eigenen Weg ging Kaum ein anderer Künstler vermochte das Leid und die bitteren Erfahrungen einfacher Arbeiter und Bauern im Krieg authentischer darstellen als die Zeichnerin Käthe Kollwitz. Fest entschlossen, die Not der ärmeren Bevölkerung in packenden und wahrheitsgemäßen Bildern festzuhalten, half sie ihnen auf diese Weise eine öffentliche Stimme zu bekommen. […]

Die Wiener Secession: Wie gesellige Treffen in Kaffeehäusern zu einem der prestigereichsten Kunstbauten in Österreich führten Mit der Gründung der Wiener Secession im Jahr 1897 beginnt die Geschichte der modernen Kunst in Österreich. Umgeben von den damaligen konversativen Traditionen des Landes machten sich progressive Künstler, Designer und Architekten auf den Weg eine kosmopolitische Sichtweise zu etablieren. Mit idealistischen Ideen befreiten […]

Einfachheit, Intimität und Hoffnung: Die anmutige Malerei der finnischen Künstlerin Helene Schjerfbeck Ein Unfall in jungen Jahren legte das Fundament der erfolgreichen Karriere der Malerin Helene Schjerfbeck. Als Vierjährige stürzte sie die Treppen herunter und brach sich dabei die Hüfte. Die Genesung zog sich lange hin und zur Unterhaltung dienten die vom Vater besorgten Stifte und Papiere. Im Zeichnen fand […]